El universo de ensueño de Corinna Bille: sueños, naturaleza y poesía salvajes

Nada te pertenece más que tus sueños. Nietzsche

Resumen

El universo de ensueño de la escritora suiza Corinna Bille (1912-1979) es un mundo poético y misterioso que invita a los lectores a sumergirse en un viaje lleno de magia. Sus palabras danzan con elegancia sobre la página, creando imágenes y sensaciones que recuerdan a cuentos de hadas y sueños. Con gran sensibilidad, la autora explora temas como la naturaleza, el amor, la muerte y la espiritualidad, transportando a los lectores a paisajes encantadores donde la frontera entre la realidad y la fantasía se difumina.

Corinna Bille logra crear una atmósfera cautivadora que captura la esencia misma del alma humana y sus deseos más profundos. Su estilo poético y único ha conquistado a numerosos lectores en todo el mundo, convirtiéndola en una de las escritoras suizas más reconocidas de su generación.

En esta ocasión, nos proponemos destacar el mundo onírico presente en algunas de sus obras más conocidas, como La fraise noire (1968), La demoiselle sauvage (1974, Prix Goncourt de la nouvelle, 1975), Le salon ovale (1976), Cent petites histoires cruelles (1973), y analizarlo desde una perspectiva ecocrítica. En este universo de ensueño, donde la naturaleza es omnipresente, Bille nos muestra cómo la relación entre el ser humano y su entorno natural es esencial para comprender la complejidad de la existencia. Sus relatos invitan a reflexionar sobre la profunda conexión que existe entre el ser humano y la naturaleza, y cómo esta relación puede influir en nuestra percepción del mundo y de nosotros mismos.

Artículo publicado en De la metamorfosis a lo onírico y el poshumanismo. Nuevos engoques críticos. M.ª del Rosario Álvarez Rubio, Paola Prieto López, Ángela Suárez-Rodríguez (eds.). Servicio de Publicaciones de la Universidad de Oviedo, pp. 121-136. ISBN: 979-13-88207-12-9. Servicio de Publicaciones - metamorfosis onirico - Servicio de publicaciones

 

El Mediterráneo: ese paraíso perdido que, un día, decidimos perder. Lectura ecocrítica de ‘La Regata’ de Manuel Vicent.

 

Resumen

La regata, novela de Manuel Vicent (Castellón, 1936) que tiene como trasfondo el Mediterráneo, es una reflexión novelada sobre el deterioro y la explotación del mar y sus costas. Mar siempre querido y añorado por el escritor que ha sido también telón de fondo de otras de sus más importantes novelas como Tranvía a la Malvarrosa (1994), Son de Mar (Premio Alfaguara 1999) y León de ojos verdes (2008).

La regata es una reflexión sobre el deterioro de la Naturaleza, en este caso la costa mediterránea. A través de la ecocrítica como herramienta teórica, se analizarán los espacios narrativos de esta novela y la manera en que el escritor Manuel Vicent propone su singular crítica de la costa mediterránea, con el objetivo de reflexionar sobre el modo en que estamos destruyendo ese espacio tan privilegiado que poseemos. Turbios intereses, dinero fácil, corrupción, la importancia de las apariencias, los negocios conseguidos con malas artes, las relaciones superficiales y los intereses espurios: Manuel Vicent consigue retratar a una sociedad que pulula en las costas mediterráneas en busca de placer, vida fácil, sol y mar, sin darse cuenta de que éste siempre pasa factura al loco quehacer de los hombres, movidos por la ambición desmedida, la falta de escrúpulos y la ceguera que los lleva a destruir una Naturaleza de la que todos formamos parte. Un mar al que parece que desean apagar su fulgor, sin ningún tipo de reparo, aquellos que lo explotan.

Artículo publicado en Fragili idilli: Per un’ecocritica del Mediterraneo. Fabris, Angela and Schneider, Steffen (eds.). De Gruyter. Alpe Adria e dintorni, itinerari mediterranei , nº 5, enero 2026, pp. 143-153. https://doi.org/10.1515/9783111437866-011. ISBN: 9783111073644.

La vision écopoétique du Paris du début du XXe siècle dans l'œuvre de C.F. Ramuz

 

Cet article explore la vision écopoétique de Charles-Ferdinand Ramuz sur Paris au début du XXe siècle, en soulignant comment la ville incarne une rupture profonde entre l’homme et la nature. Bien que Ramuz soit souvent associé à des descriptions des paysages suisses, il s’intéresse également à la transformation de Paris en une métropole où le lien ancien entre ses habitants et le monde naturel s’efface progressivement. Dans des œuvres comme Paris, notes d’un Vaudois (1938), Aimé Pache, peintre vaudois, et Samuel Belet, Ramuz critique cette perte de connexion avec la nature, qu’il attribue à une urbanisation qui remplace les éléments naturels par un décor artificiel. Ce processus, selon Ramuz, non seulement exalte la domination humaine sur le milieu naturel, mais aussi cultive l’illusion d’une indépendance complète de l’homme vis-à-vis de la nature.

Ramuz reproche aux Parisiens leur indifférence historique envers le monde naturel, accusant la mentalité urbaine de prioriser les intérêts humains au détriment de la nature. Pour l’auteur, Paris incarne cette déconnexion profonde : la capitale française représente un territoire où l'homme moderne a rompu son ancienne réciprocité avec la terre et le ciel, ayant "oublié la terre". Cette critique de Ramuz va au-delà des avancées technologiques modernes, qu’il considère comme la continuation d’un divorce bien plus ancien entre l’homme et la nature. 

À travers une perspective écopoétique, l'article analyse comment Ramuz utilise Paris pour mettre en lumière les effets déshumanisants de la modernité et de l’industrialisation, dénonçant l’oubli collectif de l’importance de la nature dans la vie urbaine. Ramuz pose ainsi une question fondamentale sur la condition humaine dans un environnement dominé par l'artifice : comment l'homme, en négligeant la nature, peut-il espérer mener une vie pleinement équilibrée ? En ce sens, la vision critique de Ramuz invite à repenser l'urbanisation pour restaurer une relation respectueuse et nécessaire entre l'homme et son environnement naturel.

López Mújica, Montserrat. 2025. «La Vision écopoétique Du Paris Du Début Du XXe Siècle Dans L’œuvre De C.F. Ramu»z. Çédille, Revista De Estudios Franceses, n.º 28 (diciembre), 97-113. https://www.ull.es/revistas/index.php/cedille/article/view/7391.